Рубрика: Интервью и статьи

Иван Жидков: почти Черная Молния

У актера Ивана Жидкова были все шансы стать первым русским супергероем в кино: поскольку актера на роль Димы Майкова в блокбастер «Черная молния» искали очень долго, то Тимур Бекмамбетов и режиссеры Войтинский с Киселевым решили было, что Диму сыграет Иван. Но буквально за три дня до начала съемок был найден Добрыгин, и Жидков снова вернулся к своему изначальному персонажу – другу и протагонисту главного героя Максу. На пресс-джанкетах по «Черной Молнии» на интервью к Ивану я попала далеко не первой. Жидков – персонаж для большинства журналистов новый, и всем интересно знать одно и то же: кто он, что он и каков его персонаж. Я решила избежать первых вопросов – у нас с вами есть Гугл, в конце концов, который подсказывает, что Жидков – актер МХТ, играл в театре-студии Олега Табакова, что он сыграл во многих известных нам сериалах, за его плечами – больше пяти крупных картин, что он женат на Татьяне Арнтгольц и воспитывает вместе с ней маленькую дочку Машеньку. Что касается «Черной Молнии» — здесь, конечно, мне вряд ли удалось избежать повторяющихся вопросов, но Иван держался молодцом: отшучивался, как мог.

Петр Федоров: с лицедейством покончено!

2010 год можно смело назвать годом Пети Федорова в нашем кино: на экраны выйдет минимум три проекта с его участием, и еще несколько запущены в производство. В страшилке «Фобос. Клуб страха» Федоров сыграл разбитного диджея, в «Пирамммиде», основанной на истории МММ и Сергея Мавроди — не менее разбитного вундеркинда, а в собственном проекте «Гоп-Стоп» вообще вышел на эпический план, сыграв прообраз былинного русского богатыря. Впереди у Пети исторические роли на современный лад – тот же Евгений Онегин, разговоры о котором идут не первый год. В общем, загруженность огромная, успевай только ловить и спрашивать, что сыграл, что не сыграл и что еще сыграет. Мне, слава богу, повезло: поймала Петю в Москве после Кинорынка и подробно расспросила обо всем, что творится сейчас в его жизни. Я и ваш любимый фотограф Наталья Думко встретились с Федоровым в гостинице «Пекин», где находится одна из лучших в Москве студий звукозаписи. Там Петя доводит до ума фильм «Гоп-Стоп», который вновь сделал в команде с режиссером Павлом Бардиным: этакую сказку о приключениях гопников в России. На встречу к нам Петр явился в новом образе – практически лысым, удивив изрядно: мы-то думали, что он побрился для «Гоп-стопа» — но там его герой как раз с волосами! «Я побрился неделю назад, потому что покончил в этом году с лицедейством в кино и сбрил свои несчастные мертвые волосы, которые весь этот год убивал», — объяснил нам Федоров.

«Черная молния»: Московская премьера

В Москве в начале недели состоялась премьера нового продюсерского проекта Тимура Бекмамбетова «Черная молния», который стартует в прокате 31 декабря. Это первый отечественный фильм о супергерое, и создатели картины всячески акцентируют на этом наше внимание. Снимали фильм Дмитрий Киселев и Александр Войтинский, работавшие с Бекмамбетовым на всех проектах, в том числе и голливудских. В ролях снялись как молодые актеры Григорий Добрыгин и Иван Жидков, так и наша золотая когорта киноветеранов, от Виктора Вержбицкого до Сергея Гармаша. Утром перед премьерой создатели «Черной молнии» дали пресс-конференцию. Начали с благодарностей и вступительных слов. Тимур поблагодарил журналистов за то, что пришли и добавил, что пресса очень помогает донести зрителям приглашение пойти в кино. Также он отметил, что в «Черной Молнии» заложена уникальная тема: «Мы возрождаем традицию советского кино, которая была полна героями, способными жертвовать собой ради других». Алекснадр Войтинский подчеркнул: фильм – веха в нашем кино именно потому, что это первый фильм о супергерое. «Я бы сейчас даже убрал приставку супер, чтобы она никого не смущала. Дело в том, что на протяжении многих лет из нашего кино ушли герои, и это очень большая проблема. Героев, которые могли бы быть примером для подражания для всей страны, давно нет. Мы поставили перед собой цель создать такой образ. Очень важно, чтобы он отвечал ожиданиям не только молодого поколения, но и старшего, и сыграл бы некую объединяющую межпоколенческую роль. Что касается этой приставки супер, которая всех так тревожит, она появилась в связи с тем, что мы говорим о герое сегодня, мы должны это делать на современном языке, и герой должен обладать определенными качествами, чтобы обратить на себя внимание. Мне кажется, мы сделали этот важный шаг: дали пример – увлекательный, поучительный, и надеюсь, за нами пойдут другие».

«Аватар» в Москве

Как вы уже знаете, 9 декабря команда «Аватара» побывала в Москве. Мероприятия были усеченные: фотоколл, пресс-конференция и индивидуальные общения с журналистами – никакой премьеры и красных дорожек. По такому же принципу «аватаровцы» катались по Европе до мировой премьеры в Лондоне, прошедшей вчера вечером. В Москву приехал основной состав фильма: режиссер Джеймс Кэмерон, продюсер Джон Ландау и актеры Сигурни Уивер, Зое Салдана, Стивен Лэнг и Сэм Уортингтон. График у товарищей был жесткий: по дню в каждой стране, подъем засветло, марафет – и к фотографам. Неудивительно, что в 9.45 наши зайчики предстали на фотоколле сильно заспанными. Позже на пресс-конференции они даже объяснят, почему так вышло – но, думаю, вы уже и сами догадались.

Алексей Франдетти: работа над «Оскаром»

Киноманам актер Алексей Франдетти запомнился после фильма «Жестокость» — там он в голом виде соблазнял саму Ренату Литвинову. Просто любителям кино Алексей стал известен этой весной, когда на экраны вышел фильм Сэма Клебанова «Горячие новости» — там Леша был плохим парнем по кличке Орда и убивал добрых милиционеров. Театралы знают, что именно Франдетти заменил Сергея Лазарева в спектакле «Одолжите тенора», а также сыграл в нескольких отечественных мюзиклах. В ноябре же, надеюсь, все три мира совпадут при просмотре фильма «Царь» Павла Лунгина, где Франдетти сыграл опричника Кай-Булата. А еще Алексей вынашивает много амбициозных планов по собственным сценарным и режиссерским проектам – так что давайте познакомимся с ним заранее, чтобы потом, когда Леша станет большой звездой, говорить: «Ну, за Алексеем-то Франдетти я давно слежу…». Почти все интервью с Алексеем начинаются с того, как он переехал из Ташкента в Москву, почему у него такая необычная фамилия и есть ли в нем восточная кровь. «Ты что, серьезно тоже хочешь об этом спросить?!», — ужаснулся Леша, когда я заикнулась на эту тему. «Упаси бог! – говорю ему. — Просто интересно – неужели и правда постоянно задают этот вопрос?». Оказывается, да – спрашивают все и всегда. И каждый раз Леша вынужден объяснять, что восточной крови у него нет, что фамилия у него настоящая, итальянская, мамина, а откуда она такая – история долгая и запутанная. В Ташкенте Франдетти окончил хореографическое училище и музыкальную школу, отучился в театральной студии, а затем в 2002 году приехал поступать в Москву в театральный ВУЗ. Однако первый раз в столицу маленький Леша приехал в 4 годика, где ему удалось поиграть в спектаклях детского музыкального театра Натальи Сац. «Меня привезли в Москву, где я посмотрел то ли «Евгения Онегина», то ли симфоническое исполнение «Ромео и Джульетты» Прокофьева. Ну, вот и получили на свою голову. Я Наталью Ильиничну Сац увидел тогда живьем, она мне предложила сыграть в спектакле – и было потом два пути: я мог либо возненавидеть эту профессию, либо полюбить. Получилось второе. Теперь я себя не мыслю вне этой профессии».

Василий Степанов и Петр Федоров пообщались с блоггерами

Василий Степанов и Петр Федоров вчера провели день в Сети: актеры «Обитаемого острова» отвечали на вопросы пользователей Живого Журнала. Сбор вопросов занял несколько дней, и в назначенное время Вася и Петя принялись оставлять ответные комментарии блоггерам. Спрашивали о самом разном. Например, Василия Степанова пытали, какое оружие ему нравится, любит ли он лошадей и какую бы книгу спас из костра. Выяснилось, что Васе нравятся пистолеты, верховой ездой он не владеет, хотя несколько раз непрофессионально катался на лошади, а единственная книга, которую он бы спас от огня — Библия. Петю Федорова спрашивали, верит ли он в «Мир Полдня», задается ли вопросами о смысле бытия и какой цвет одежды он предпочитает как публичный человек. «Возможность «Полдня», мне кажется, существует, но вряд ли уже существует возможность человечества добраться до него. Хотя утопия мне также интересна», — ответил Петя. Насчет смысла бытия — «глупо и нельзя не задаваться такими вопросами. Если открыл глаза, а вокруг ничего нет, видимо твой «полдень» пробил». Ну,и про одежду: «Хочется верить, что публичность не влияет на мой цвет одежды». Василий признался, что у него есть страх высоты, «и бороться с этим сложно», что иногда верит в знаки и прислушивается к своему внутреннему голосу — «бывает, что помогает». Насчет того, чтобы сыграть Максима Каммерера в экранизациях других книг Стругацких — тут Вася не уверен: «Не знаю, с последующей историей я вряд ли в ближайшее время справлюсь. До этого времени надо еще дожить, все-таки временная дистанция между событиями в романах Стругацких достаточно велика».

Петр Федоров: человек-эксперимент

Есть люди, которых называют человек-оркестр, или человек-загадка, или еще как-нибудь пытаются определить их характер. Если подбирать такой эпитет для актера Петра Федорова, то он – человек-эксперимент. Пете интересно пробовать себя в таких качествах, в которых мы его представить не можем, и сниматься в проектах, после которых отношение к нему меняется кардинально. Не успели все привыкнуть к Пете в образе гламурного секси-боя из сериала «Клуб», как он сыграл Гая Гаала у Федора Бондарчука в «Обитаемом острове», превратившись из худосочного юноши с горящим взором в сурового «раскачанного» гвардейца. Только все стали ждать от Федорова продолжения героических ролей – как он делает независимый фильм о неофашизме «Россия 88», где играет одного из лидера фашистских группировок. Параллельно выясняется, что Петр еще и продюсер фильма, плюс за его плечами – несколько режиссерских короткометражек в трэш-стилистике. Пока зрители готовились к просмотру «Обитаемого острова. Схватка», Петя успел сняться в городском ужастике «Фобос», а впереди у него, если все срастется – роль Онегина в современной трактовке пушкинской поэмы. Или Ленского – режиссер Артем Аксененко считает, что Петя отлично подходит на обе роли. Такой вот у Федорова творческий шторм во все стороны – и лучше не пытаться втискивать его в какие-то рамки, ожидая чего-то одного. Ждать от Петра Федорова надо чего угодно. — Петя, ты, получается, актер, режиссер, музыкант – кто еще? — Я бы не сказал, что это получается – я пытаюсь ими быть. Где-то пытаюсь, где-то больше в это играю. Занимаюсь вещами, которые мне интересны. Профессиональное образование у меня актерское, в остальных ипостасях я пока ничего определенного не добился, так что тут смешно называть себя каким-то громким именем. У меня были даже мысли пойти поучиться во ВГИК – но другой вопрос, научат ли там чему-нибудь. Пока что я учусь у профессионалов на съемочной площадке. Я ведь в театре практически не работал, зато в кино с 17 лет – люблю кино, мне хотелось бы всесторонне им заниматься. Сниматься, снимать какие-то коммерческие работы – пока я склонен производить некоммерческое творчество, но все может измениться. Вот фильм про собак могу снять.

Юлия Снигирь: преодоление себя

Юля Снигирь, как никто другой, ждет выхода фильма «Обитаемый Остров. Схватка» – потому что после него она, наконец-то, сможет полноценно рассказывать о своей героине Раде Гаал. В первом фильме Рады было преступно мало, и ее характер был «застывшим»: как говорит сама Юля, «появилась, три реплики сказала и все – роли у меня там вроде как и не было, персонаж оставался драматургически неразвитым». Зато во второй картине с Радой происходит масса событий: она страдает без любимых мужчин, ее донимают высокопоставленные чины, сажают в тюрьму – было, где развернуться. И если после первого «Обитаемого острова» Юле было сложно рассказывать о своей героине, то сейчас с этим нет проблем. — В этом фильме у меня две любимые сцены: с Прокурором и домовладельцем Ренаду, который приходит к Раде и пытается ее соблазнить. С ним сняли две сцены – но, похоже, в фильме все-таки не останется ни одной. Жалко, конечно, но что поделать. Федор Сергеевич для этих сцен дал мне полную свободу: делай, говорит, что хочешь. Ну, я и напридумывала себе много чего – героиня ведь осталась совсем одна, ее брата и любимого арестовали, с работой плохо, денег нет, платить за жилье практически нечем, она себя чувствует совсем потерянной. И тут еще этот домовладелец приходит и намекает на ее положение. Сцены с Ренаду и Прокурором для меня очень важны – они героиню проявляют с другой стороны, показывают, что она не хрупкий цветочек, что у нее есть стержень, и просто так она не сдастся. Так что лично для меня вторая часть интереснее первой.

Федор Бондарчук: «Общаться с блоггерами было интереснее, чем с журналистами»

Федор Бондарчук и команда дилогии «Обитаемый остров» представили журналистам и блоггерам Москвы и Санкт-Петербурга свой второй фильм – «Обитаемый остров. Схватка». Главное, что вынесли для себя все блоггеры-киноманы из этих мероприятий — с нами Федору Сергеевичу общаться интереснее, чем с пишущими журналистами, о чем режиссер так и заявил в Петербурге. «После пресс-конференции в Москве был показ для блоггеров, с которыми мы потом пообщались. И должен сказать, их вопросы были более живыми, интересными и глубокими – как по книге Стругацких, так и по фильму », — подчеркнул Бондарчук. Напомним, что до этого Федор Сергеевич пришел к блоггерам на церемонию награждения Российской народной интернет-кинопремии «ЖорЖ 2009» — так что погружение в неформальное общение с интернет-средой у него на этой неделе было по полной! Надо заметить, пресс-конференции этого года разительно отличаются от конференций года минувшего. В декабре 2008 ФСБ был крайне напряжен и официален на всех мероприятиях – сейчас же Федор Сергеевич максимально расслаблен, постоянно шутит и остроумно реагирует на все журналистские подколки, плюс постоянно обещает выложить все, что не вошло в картину, в Интернет. Так, через несколько дней после премьеры «Схватки» мы с вами увидим вырезанные сцены с Юлией Снигирь – два эпизода с домовладельцем Ноле Ренаду и сцену в музее, где Раде объясняют устройство мира. Пообещал Федор Сергеевич побаловать нас и эротической сценой из первого фильма – на что Юля Снигирь, пихнув ФСБ под ребро, вскричала: «Бог с ней, со сценой любви! Посмотрите сцены с Ренаду, пожалуйста!» Дело в том, что для Юли именно эти сцены актерски очень важны – и она ужасно страдает, что они не вошли в картину.

«Россия 88» должна выйти в широкий прокат

Вчера в московском кинотеатре «Ролан» состоялся первый коммерческий показ фильма «Россия 88» режиссера Павла Бардина – докудрамы о неофашизме в России. Речь в картине идет о том, как молодые ребята снимают фильм о своей банде, но затем в кадр попадают какие-то эпизоды из их жизни, и постепенно парни становятся заложниками своего фильма. Заканчивается все, разумеется плохо. До последнего времени с прокатом «России 88» дела обстояли не лучше – но буквально на днях фильму выдали прокатное удостоверение, так что у нас с вами есть шансы посмотреть его на большом экране. Главную роль в картине сыграл Петр Федоров, знакомый нам по роли Гая Гаала в фильме «Обитаемый остров» Федора Бондарчука. Он же стал продюсером фильма – и о том, зачем ему это понадобилось, мы с ним и поговорили. — Петя, объясни, как и почему тебе вообще в голову пришла идея снимать фильм о неофашистах? Ведь можно было пойти по более легкому пути в выборе авторского проекта. — Нам с режиссером Павлом Бардиным все задают этот вопрос. У Паши давно была идея снять такое кино, она постепенно обрастала мясом, а потом и я подключился, потому что мне тоже хотелось что-нибудь сделать на эту тему. Для меня этот фильм – выражение гражданской позиции. В нашей стране у тебя ничего нет, кроме твоей позиции – только собственный взгляд на вещи, своя правда. Наш с Пашей язык, наше оружие – это кино. И нам как раз было странно, что до сих пор никто не заговорил на эту тему — видимо, кто-то не хочет, чтобы тема неофашизма поднималась. А ведь проблема существует: для съемок я в образе скинхеда подходил к людям на улице и спрашивал, согласны ли они с лозунгом «Россия для русских» — мы собрали невероятную статистику: 90% людей согласны. Это очень опасные настроения на бытовом уровне. Помимо гражданского аспекта есть и художественный: нам просто хотелось сделать хорошее кино, к тому же есть мысли, каким сейчас должно быть кино вообще. Мне кажется, сейчас надо делать неореализм, осмысленный моим поколением. Очень важно, чтобы кино было свежим, чтобы его делали свежие люди. Молодым надо давать возможность проявлять себя как можно больше. Мы вот наш фильм снимали в таком псевдодокументальном жанре, который назвали докудрама: все основано на отражении реальности, это и персонажи и их интернетовские ролики, всё это существует рядом с нами.